14.03.2023 / wtorek / g. 18  

/ offline: sala widowiskowa z publicznością / wstęp wolny
, online: transmisja na profilu SDK na Facebook'u
/ wiek: 12+

Starożytna idea klasycznego piękna towarzyszyła kulturze europejskiej nie tylko w architekturze, rzeźbie i malarstwie. Odbijała się także głośnym echem w proponowanej kolejnym pokoleniom modzie.

Odkrycia Herkulanum i na terenie Pompejów zainspirowało zmiany w ubiorze XVIII w., a swoboda i naturalność erechtejońskich kariatyd były ważnym punktem odniesienia dla mody XIX i XX wieku. Podziwiając dzieła sztuki z różnych epok prześledzimy nie tylko jak kształtowała się historia greckiego ubioru, ale też jak zainspirował on imperium rzymskie i epokę nowożytną aż po nowoczesność. Zdjęcia z pokazów słynnych projektantów i domów mody takich jak: Paul Poitret, Madeleine czy Mary Katrantzou pozwolą też odpowiedzieć na pytanie czy i dzisiaj, w czasach futurystyczno-technologicznego boomu, grecka prostota dalej nas zachwyca?

O cyklu:

Czy można ubrać się w obraz? Można i to dosłownie, bo cytaty z najsłynniejszych muzealnych płócien pojawiają się na pokazach mody czasem w wyjątkowo zaskakujących kompilacjach i przetworzeniach. Podczas naszych spotkań będziecie mogli podziwiać spektakularne projekty takich twórców mody jak Vivienne Westwood, Dolce & Gabbana, Elsa Schiaparelli czy Yves Saint Laurent, ale też przekonacie się jak bardzo sztuka dawna i współczesna pozostawała i pozostaje dla tych kreatorów ważnym punktem odniesienia. Obok ubiorów, znanych często z czerwonego dywanu, naszymi bohaterami będą także jedne z najważniejszych dzieł sztuki europejskiej.

Prowadzenie:

Monika Przypkowska - historyczka sztuki i edukatorka muzealna. Ukończyła historię sztuki na Uniwersytecie Warszawskim. Od 1996 roku współpracuje z Zamkiem Królewskim w Warszawie prowadząc lekcje muzealne dla dzieci i młodzieży z zakresu historii sztuki, kultury i mody, wykłady dla dorosłych, kursy dla przewodników miejskich i nauczycieli szkolnych. Pracuje w dziale Edukacji w Zamku, współpracuje także z innymi instytucjami zajmującymi się edukacją artystyczną: Muzeum Narodowym w Warszawie, Dziecięcą i Młodzieżową Akademią Artystyczną, Mazowieckim Uniwersytetem III Wieku, Ursynowskim Uniwersytetem III Wieku, Studiem Sztuki, Zespołem Szkół Poligraficznych. Od początku 2022 roku współpracuje z Radiem z Qlturą gdzie nadawana jest jej autorska audycja „Sztukomodnie". Wcześniej zawodowo związana była także z modą jako redaktorka, stylistka i producentka sesji zdjęciowych w takich pismach jak: Avanti, Jestem, Claudia, Moda Top.

Kolejne wykłady z cyklu:

11.04 / Tribute to Picasso – projekty Coco Chanel, Yves Saint Laurenta i Jeremy'ego Scotta.
9.05 / Z butem na głowie i krabem na sukience. Surrealistyczna Elsa Schiaparelli dawniej i dzisiaj.
6.06 / Nie tylko Mondrian. Abstrakcja i moda symultaniczna.